中新网北京7月23日电 出现屏风，仿佛穿越千年。大型乐舞诗剧《惟舞伊州》在北京中央民族歌舞团民族剧院上演，将丝路繁华“舞”出来。唐宋元明清各朝舞者身披绚丽民族服饰登场，光影流转间尽显丝路文明交融风貌。
7月22日至23日，《惟舞伊州》亮相舞台。该剧围绕“伊州有乐，汉唐遗音”展开，依据敦煌藏经洞发现的《伊州乐》古谱创作，由新疆艺术剧院歌舞团编导辛俊杰、国家一级编剧王铁军等人担纲，联合哈密歌舞团76名演员共同演绎。
舞台呈现中，唐、宋、元、明、清各朝舞者身着民族服饰依次亮相。罗鲁峤 摄
新疆哈密古称伊州，为汉代起丝绸之路的重要枢纽，中原与西域的文化在此交融汇聚。乐舞诗剧《惟舞伊州》融合舞蹈、诗歌、音乐等元素，以长安少年玉成与伊州女郎姝瑶的爱情故事为主线，展现伊州乐千年传承——源自西域胡乐，融入大唐燕乐，最终演变为维吾尔音乐套曲哈密木卡姆的重要源头。
第二幕里，绣房灯光亮起，借助哈密刺绣与现代舞台技术，将观众带入千年之前。中原与西域技艺融合的绣品，生动反映了各民族文化交融的历史脉络。
“意在呈现民族文化的交融，及生活方式的变迁。”执行导演崔建兵表示，剧中服饰纹样、音乐旋律皆经反复考证，力求还原丝路交汇的历史真实感。
扮演主角“姝瑶”的努尔比亚·托乎提谈到，她演绎的舞蹈融合了新疆舞与古典舞，对此她深有感触。“各民族文化须通过交往交流交融，彼此包容，方能实现文化之花常开长盛。”
舞台上的交融，延伸至主创团队。崔建兵介绍，团队涵盖汉族、维吾尔族等多个民族，编创时不同舞蹈语汇、审美理念时有碰撞。经过反复磨合、相互学习，最终凝聚共识，找到共同的表达路径。
“开场就被震撼到了。大唐华美造型与丝路乐舞风情交织。”观众冯华看完演出后仍心有余悸。她坦言，此前对哈密的了解仅限于哈密瓜，而这部剧开阔了她的眼界。
《惟舞伊州》谢幕时，演员与观众同歌同舞。市民杨春遥说：“这部作品让我们感受到中华文化的凝聚力，具体诠释了中华民族一家亲的精神。”
《惟舞伊州》自2024年12月首演后，已在北京、重庆、河南、新疆等地演出52场。
