7月21日晚上，上海民族乐团国风音乐会《海上生民乐》再度回到凯迪拉克·上海音乐厅。他们在上海第七次驻演，这次驻演要持续到8月1日。光影和音符交融下，这部中西结合的作品将重演，给观众送上视听享受，用国乐点亮申城夏日。
《海上生民乐》从2016年在上海首演至今，已经有十年了。乐团不断打磨作品，让它从上海走向世界15个国家和地区的52个城市，演出超过220场。
不管是上海驻场，还是海外巡演，《海上生民乐》都常演常新。乐团坚持“海派民乐、当代气质、国际表达”，把传统古曲和当代作品结合起来，用中西乐器对话，跨界融合，每首作品既扎根文化，又符合现代审美。乐团打造了“常态化打磨、迭代式升级、沉浸式优化”的IP运营模式，为中华优秀传统文化的转化和创新提供了上海样本。
作品融合了江南文化、海派文化和丝路文化，时而高古清雅，时而雄浑大气。书法、绘画、戏曲、诗歌都成为表达方式，全面展现中国国乐的形制、音律和意境。沉浸式体验让传统民乐和多媒体科技相得益彰，山水、笔墨、诗意在眼前流动，观众仿佛穿越千年。看完演出，他们说这像是一部“民乐百科全书”、“听见音乐里的中国”、“听见传统文化的生命力”。
开篇《汲古》用中国吹管乐器，演绎天地玄黄的悠远；《水行》融合尺八和手碟，诠释上善若水的哲学；《火舞》集合中国大鼓和外国打击乐，奏响生命之火；《墨戏》以中国书法为灵感，筝挥毫泼墨，舞者似笔锋灵动；《山水》让七位演奏家展现文人风骨，国乐与国画相映成趣；《离歌》中双琵琶和京剧跨界，诉说霸王别姬的绝恋；《穿越》里唢呐同电声摇滚碰撞，豪迈铿锵；《蜂飞》中民族乐器同台，趣味斗琴燃炸全场；终曲《丝路》八音和鸣，铺展文明交融的画卷。
自2021年驻场版首演以来，乐团主创、演奏家和舞美团队以观众口碑、艺术初心和时代审美为标准，不断打磨曲目、演奏、灯光舞美和细节，让国乐精品持续焕发活力。这部作品成为上海演艺市场“越演越精、越磨越优”的典范。
作为沪上热门文旅项目，《海上生民乐》回归上海暑期黄金档，以高品质驻演吸引观众，助力上海夜间经济。不少持免签政策来沪的外国游客来看演出，他们说被中国文化感动。来自匈牙利、尼泊尔等国的在沪友人说仿佛看了一部中国武侠小说。复旦大学、上海外国语大学等高校的留学生将演出作为学习项目，一边听一边记笔记，说这样看民乐很酷。
此外，凯迪拉克·上海音乐厅为《海上生民乐》第七轮驻演推出了限定文创产品，丰富观演体验。驻场期间，上海音乐厅和上海民族乐团联合推出限定礼包，将音乐意象和生活美学结合，推出三种组合：“舟行听弦”包含帆布包和团扇，东方雅韵融入日常；“生肖四重奏”结合陶瓷猪口杯和民乐系列夹，传统符号与民乐结合；“音之殿堂·馨香纪念”以音乐厅建筑为灵感，包含香薰蜡烛和冰箱贴，将音乐厅形象转化为实用藏品。
