中新网乌鲁木齐7月23日电 (张家伟)沙盘前，贾静茹指尖轻抚细沙，雪山、草原渐渐浮现，一抹一画间，新疆的故事缓缓铺陈开来。她手中并无繁复工具，只有几袋细沙，足以勾勒心中画卷。作为新疆书法家协会会员、中国民协非遗沙画师，她的艺术生涯始于8年前在京城的沙画表演初见——“沙粒推抹间便能呈现山河人物，那种虚实相生的意境，与水墨丹青颇为神似。”
“细沙为墨光影动，须臾藏尽万里疆。”这是她为沙画所作的注解。这些年，贾静茹将流动的沙画带到新疆的校园、社区与乡村，用光影交融的画面演绎雪山巍峨、草原广袤和人间烟火，更让新疆故事声名远播他处。
流动的沙画自带传播密码
自幼研习书画，为贾静茹的艺术之路奠定根基。“外界常称我沙画师，但我更自视为文化传承者，这份使命远超技艺展示的范畴。”她坦言。在她看来，文化润疆的推进，亟需更多元、更富年青气息的艺术形式来讲述新疆叙事，而沙画天然具备这种传播特质。流动的沙层总带给她创作灵感，以此破除静态书画的局限性，加之深厚的书画功底，两种艺术相得益彰。
她钟情西域题材创作，以简约沙层营造出苍茫意境。“书法追求以简驭繁，用最精悍的笔触传递丰沛意涵，沙画亦然。不同的是沙画是动态呈现，画面持续变幻，因而更擅长叙事。”提及创作理念时，她如此解读。
贾静茹(右)沙画演出照。受访者供图
她热衷于将沙画带入校园、社区、乡村开展免费展演，并邀参与者亲手体验。她表示：“多数人对沙画的认知止于手机视频剪辑，从未完整欣赏过现场表演。唯有亲见，方能引发共情。”谈及传播心得，她分享了他人观点：“世上并无真正排斥传统艺术者，只是多数人尚未有机会深度了解。”
沙画浸润校园，开启童心视界
坚持公益演出的足迹遍布学校、社区。其中一次小学演出记忆尤深。当她在沙盘上徐徐勾勒出雪山、校园、孩童嬉戏图景时，“我能捕捉到台下学生们眼中流露的惊喜与好奇，那神情仿佛在凝视某种不可思议的新奇事物。”
“演出尾声，一群孩子驻足沙台前久久不肯离去，反复询问学画时机。那一刻让我确信，沙画对孩童有着特殊魔力，他们能读懂，也更愿意品味。”她回忆道。特别是一位少数民族女孩的转变——初来时因怕画错而不敢动手，贾静茹便以沙画特性宽慰她：“沙画不怕重来，随时可擦除，无需畏惧失误。”渐渐地，女孩变得自如，画中跃动着草原、牛羊、家人身影，生动鲜活。
公益支教中，她常为深山学子带去美育启迪。受访者供图
“持续一年，她不仅能独立完成完整的西域沙画，更勇敢走上表演舞台，整个人焕发出崭新活力。孩童天生具备的想象力，在艺术熏陶中尤为珍贵。”她评价道。工作室名为“璞堂”，“璞”寓意未琢之璞玉，象征孩童纯粹天性。却不以商业运营为目的，而是教导孩子们绘画书写，让他们用方式抒发对家乡的热爱。
表演外，更需"言传身教"
贾静茹强调：“支撑沙画长久传承的，恰是‘言’与‘传’的结合。”她诠释道，“言”指沙画的表意教化功能，“传”则是根本立足点。舞台演出仅是“言”的体现，而“传”更为恒久——既需传授技法，更要将沙画承载新疆风土、民族团结故事，实现精神层面的传承。
交流过程中，她常带西域题材沙画作品：胡杨、雪山、草原、多民族共融场景。“用沙画讲述新疆故事，远胜千言万语。向外界推介新疆时，只需铺展沙画画卷，观者自会领会。”她分享经验。
未来展望中，贾静茹计划深入挖掘新疆非物质文化遗产资源，借助沙画动态叙事特性，完整呈现刀郎歌舞艺术、桑皮纸古法制造、艾德莱斯绸染织技艺以及各木卡姆等文化瑰宝。“艺术终究要服务大众，不可束之高阁。根植群众土壤，方能永续生长。”贾静茹凝视着沙盘轻声说——艺术在指尖，新疆在远方。
