7月，一部源自张广天叙事长诗《玉孤志》和武玮《玉的献辞交响曲》的舞台剧《玉的献辞》在南湖南·艺术家夏宫首演，让“玉”的概念跃上当代舞台，以新艺术形式重塑传统韵味。首轮演出场场爆满，主办方决定7月31日至8月9日加开第二轮。
导演武玮运用了她的“音团”理论指导创作。她解释：“音群里没有主次之分，而音团是群音合而为一，是把趋向无泛音的格式化音变回初始状态。任何一个音都是无限音的有限表达。”发电机的低频震动、木棍敲击膜的清脆声响，这些看似“不和谐”的声音在剧中交织碰撞，最终生发出温润似玉的质感，仿佛复原了上古的玉之音韵。
对于观众好奇的“玉”寓意，张广天在演后谈中作出解读：“‘玉’的字形自甲骨文、金文开始就是三横一竖加上下出头，象征贯通之意。古人借助玉来沟通天地，文化的传承、教育的普及以及玉器的运用，贯穿了整个历史长河。”
观众反响热烈，从不同角度印证了作品的感染力。策展人陈先生评价：“演出中你能感受到风雨的猛烈，也能聆听古今音乐的交融。巨大如湖面的工业薄膜上，雨打芭蕉的意境清晰可见。这确实是一次值得深入研究的艺术探索。”音乐爱好者江先生补充：“舞台表演者间的默契展现了音乐家的能量流动。这部作品让我体会到中华文化的深厚底蕴，以及它如何与当代乐风结合。”
采写：南都N视频记者许晓蕾
