文/羊城晚报记者 周欣怡 实习生 林毅枫 图/主办方提供
7月28日上午，广东美术馆（白鹅潭馆区）开幕三场展览。这三场展览各自独立，却又同在一场盛事里——"百变通才——广东美术馆藏汤集祥绘画作品展"、"此心安处——王维宝捐赠作品展"、"海阔天高——李金明从艺68年回顾展"。
展览展期从7月28日持续到10月上旬。三位参展者都是中国当代绘画界的耄耋之年艺术家。他们的作品展示了数十年的艺术积淀，风格各异却同样精彩。
广东美术馆馆长王绍强在开幕式上发言，他特别提到："展览中不少作品都来自王维宝、汤集祥、李金明先生及其家属的无偿捐赠。"这位老艺术家们的慷慨，不仅壮大了美术馆的馆藏，更为广大市民提供了共享的文化资源。
汤集祥有句艺术格言流传至今："我们画画的人都知道，老是画一种东西，很难前进。想要不断往前走，就一定要变，不变就会停下来。"87岁高龄的汤集祥依然坚守这个原则。
本次展览展出的数十件汤集祥作品中，既有中国画也有油画，风格丰富。按照"高贵心灵"、"诗意境界"、"缤纷嘉卉"分为三个专题。"印女汲水图"、"满天雀声"等经典之作都入选在内。这个展览完整呈现了汤集祥数十年来的艺术探索历程。
汤集祥被誉为"百变汤集祥"，在绘画界是罕见的"全才型"艺术家。他融合中西技艺，贯通古今审美，创造出许多经典之作。油画《耕海》优美感人，曾引发众多名家临摹；中国画《旧中国的一件真实事》《石破天惊》获得国内美术界高度评价；版画《风餐露宿》阳光普照；《齐王求将》等连环画富有想象力。他的艺术实践证明，不同画种可以相互借鉴，优势互补。
王维宝的展览以"此心安处"为题，展出他创作的42件精品。这些作品包括版画、水粉和国画，分为"人间相"、"故园景"、"山水卷"三个部分。展览完整呈现了这位84岁艺术家的创作轨迹，从二十世纪七十年代的《护苗》《水乡女民兵》，到八九十年代的《月是故乡明》《长城月夜》，再到新世纪的《春江水》。
王维宝的艺术生涯始于版画创作，后来以人物画著称。七十年代中期，他转向山水画创作。1977年完成的作品《人民胜利了》成为中国现代美术史的经典之作。他的山水画清新脱俗，意境优美，在当代山水画领域地位显著。所有展品都是由王维宝先生及其家属无偿捐赠给广东美术馆的。
"艺术源于生活。"李金明在开幕式上这样评价自己的创作。他的展览"海阔天高"展出了近七十年的艺术成果。作为与海洋和港口相伴半生的艺术家，李金明的作品充满南方特色。"写意油画"是他独特的创作路径，将西方光色与中国笔墨完美结合。他的画风既温暖又充满力量。在近七十年的艺术实践中，李金明的画笔始终在渔港与海洋间游走。
