李 冬
图为中国画《蓝色旋律》，作者李冬。
万里海疆，饱含着中华民族向海图强的宏愿，映照着人民军队以热血铸就忠诚的坚定信念，也成为中国美术创作中精神力量充沛的重要源泉。
我青年时期参军入伍，加入人民海军，驻守在海疆线上。多年的军旅生涯，让我深切体会到海疆安宁对于国家繁荣、民族振兴的重大意义，为我形成了胸怀天下的品格基调。退役以来，我始终不忘军人本色，坚守报国初心。真实的守海经历、深入的海防认知、丰厚的采风积累，铸就了我追逐深蓝的梦想与情怀，也让我的中国画创作超越了文人书斋的闲情，成为现实温度与文化内涵交融的艺术表达。
我钻研海洋题材已经数十载。回望中国画千年的发展历程，传统山水、花鸟、人物画门类齐全、历史悠久，唯独浩瀚的沧海一直是传统绘画的薄弱环节，相关的创作技法与理论研究较为匮乏。南宋马远《水图》堪称画水之典范、水态之极致，清代袁耀《蓬莱仙境图》以动势与色泽营造缥缈的海景氛围，为少数深入体察水势、描绘沧海气象的传世佳作。其原因在于，海水变幻莫测，画者难以及时捕捉其形态；况且古代画家多居内陆，鲜有亲眼目睹沧海的机会，致使相关题材在画史中长时期居于边缘位置。
进入现当代，伴随海防事业的进步与美术工作者视野的拓宽，海洋题材创作逐渐得到重视并有所突破。我的父亲李海涛从20世纪70年代起研究运用中国画技法表现海洋，是该领域的先行者之一。1986年，父亲为创作长卷《海疆万里图》，历时5年行走于祖国海岸线和诸多岛屿，足迹累积达3万余公里，搜集了大量写生素材。期间，我跟随父亲步行丈量了万里海疆的大半地域。自此之后，我也开始主动收集创作所需资源。从沿海地区的民俗民情，到形态各异的海洋生物，再到瞬息万变的海云浪涛，我都一一记录，力求从真实感受中汲取创作灵感。
进行海洋题材创作，首要任务是弄清海浪的规律，对其在不同时间、不同地点显现的不同形态及成因做到心中有数——一个浪花的形成，必先有涌后有浪，涌浪的形成与海底地质构造、周边环境息息相关；各海域海水的色彩差异颇丰，这也源于海底的沉积岩、植被等因素。通过长期观察和深入研究，我不断归纳规律，并尝试革新传统笔墨技法，使中国画的神韵与海洋的宽博深邃相得益彰。面对千姿百态的波涛，我从中提炼出海的“筋骨肉”，并综合泼墨泼彩、积墨积彩、飞白皴、洗刷法、冲流法等几十种技法，表现海的层次与神气，在虚实结合中彰显万里海疆的雄健与静谧。
如今，蛟龙号深潜、雪龙号极地考察、新型战舰纵横大洋，蔚蓝国土之上，蓝色梦想随波逐流远扬。在日新月异的时代背景下，海洋题材美术创作的空间极为广阔。怎样以中国画独有的形式，描绘属于这个时代的海洋篇章？怎样让柔和的水墨与刚劲的主题在同一画面中和谐共生？这些问题都要求美术工作者在创作中开拓“新航线”，于浪涛风浪中展现艺术答卷。
（作者为中国美术家协会民族美术艺委会副主任）
《人民日报》
