早在战国年间，帛画便在中国文化中根深蒂固，如今上海展出的汉代马王堆帛画便是明证。澎湃新闻探悉，8月5日，由中国文艺评论家协会前副主席毛时安担当策展人的“拓展正当时：穆昉澜、穆昉昀新帛画艺术展”在北京《中国美术报》艺术中心拉开帷幕。该展乃中国国家画院发起的“灿若星河——画院青年艺术家优秀创作成果展”中上海地区的唯一入选作品，集中展出了穆昉澜及穆昉昀两位艺术家以丝帛、水墨和当代视觉理念对传统帛画的全新再造。
穆昉澜《穆氏春秋-挂帅》帛画 120cm×150cm
此次展览依托于三千年帛画传承，集中展示了穆昉澜、穆昉昀近年来的创新帛画佳作。这两位青年艺术家立足于父辈帛画名家穆益林的长期实践，探索融合丝帛材质、水墨重彩与当代视觉经验，寻求传统帛画在当代环境中的新可能。
穆昉昀《草原的风·笃速 》帛画 120cm×240cm
中国国家画院副院长徐涟在开幕式上评述道，穆氏姐妹在承续传统中国画精髓的同时，结合丝帛材质特色与现代审美，形成了富于青年气息的独立绘画风格。她指出，这些作品既受到专业界的关注，又能与普通观众产生情感共鸣，彰显了传统艺术“创造性转化、创新性发展”的实践路径。
穆昉澜《传统故事系列》帛画 50cm×60cm
策展人之一、中国文艺评论家协会前副主席毛时安在开幕式上谈到，丝帛不只作为古代绘画的媒介，更是中国文明的重要承载。从海派画家冯超然、郑慕康，到新帛画的探索者穆益林，几代艺术家的不懈努力使这一古老画种重返当代目光。在他眼中，穆昉澜和穆昉昀分别代表了新帛画探索的两条路径：前者以传统神话、民俗为题材，通过朦胧晕染与光影变幻构建诗意空间；后者则以日常生活和动物形象为出发点，将猫、斑马等元素转化为现代视觉符号。
穆昉昀《大猫侠-伙伴·瞻》 帛画 150cm×120cm
中国美术家协会理论与策展委员会主任尚辉认为，她们的创作不只是材料层面的创新，更是从传统根源中发掘当代表达方式。他指出，穆昉澜在作品中水墨与重彩的交融，以及穆昉昀对黑白肌理和透叠效果的重塑，都显示了丝帛媒介在当代视觉文化中的新活力。
穆昉昀 《吾是故乡一朵云-常客》帛画 120cm×180cm
策展人之一的上海市美术家协会前副主席朱国荣认为，这两位艺术家长久专注于帛画创作，在传统题材与现代表达之间建立桥梁：穆昉澜通过淡雅晕染重构神仙、民俗意象，穆昉昀则将个人生活体验化为流动的画面结构，使古老材质与当代情感相连接。
穆昉澜《传统故事·云中漫步》帛画 560cm×168cm ×4
北京画院艺术委员会顾问王志纯回溯道，穆益林自20世纪80年代起便持续研究绢帛材质，逐步形成了别具一格的现代帛画风格。穆昉澜、穆昉昀在继承相关技法的基础上，更注重青年视角、个人情感和当代审美的融入，使帛画题材从传统人物扩展至云水、动物等更宽广的领域。
穆昉昀《喫客笔记·蕉芋花》帛画 117cm×113cm
北京大学艺术学院教授丁宁从色彩和材质角度剖析认为，两位艺术家对丝帛叠色、透色特性的不断实践，使作品既保有东方温润气质，又具有现代视觉冲击力，尤其在大尺幅创作中显示出了高超的色彩控制力和构图意识。
展览还展出了穆益林与女儿联合创作的“邬达克主题新帛画”系列。作品以上海建筑师拉斯洛·邬达克为灵感，和平鸽为核心象征，将丝帛晕染、祥云氛围与西方建筑透视融为一体，试图以帛画语言回应上海城市记忆与跨文化交流。该系列作品曾赴匈牙利展出，博得当地观众好评，成为新帛画参与国际文化交流的经典实践。
邬达克主题新帛画
开幕式当天还进行了学术座谈会。穆昉澜、穆昉昀在展览序言中表明，她们希望以青年视野承续传统、推动创新。
